ソーイングビー シーズン1　ざっくり感想

約1年ぶりに、2回目の視聴。

🔽以下ガッツリネタバレやっぱりスチュアートが準決勝敗退は納得いかないなぁ。
サンドラは確かに基礎技術はスチュアートより高いけども、未完成が多かったり、正確性を競う型紙勝負で指示を無視したり、その割には挑戦的でもなく保守に回るし、なによりももう底が見えてるのに対して、スチュアートはまだまだ伸び代あるのが明らかだったから、決勝まで残してほしかった。たぶんメイの方はそう思ってたんじゃないかなぁ。

エンタメとしてもスチュアートを残すのが絶対正解だったのにそうしなかったのは、この番組（というか審査員）が、「ガチで裁縫が上手いアマチュアを決めたい」という趣旨に誠実である証拠でもあるんだけど。

スチュアートの素直にアドバイス聞くところ、作品を見た人を楽しませようとするところ、斬新なことに果敢に挑戦するところ、すごく好きだし勇気もらえる。
特にチューリップのスカートは最高だった。前回初めてこの番組見た時も同じ感想だったけど。
やっぱり成長するのに年齢とか関係ないなと実感した。日本は若さ信仰強いせいで色んなポテンシャル潰されてそう。

アンが優勝なのは大納得なので何の不満もなし。
普通に売り物レベル以上のものを最初から最後までサクサク作ってて凄かった。

シーズン1は審査員のコメントがすごい厳しくてこっちまで胸がキュッてなるわ…
今NHKでやってる実質シーズン7？ではかなりマイルドになってる。
序盤１日目でパトリックに酷評されて心折れてバックれた参加者がいたけど、正直気持ちはわかる…笑

 #感想 #ソーイング・ビー #アマプラ

「ブラッシュアップライフ」5話まで見た雑な感想

誰もが一回は妄想したことがあるであろう、今の記憶を持ったまま生まれ変わったらどうするか、みたいなシンプルな話ですが、会話の細かさとかにバカリズム節が炸裂しててめちゃくちゃ面白いです。
Huluで見れるところまで一気に見ちゃいました。
1話の前半が若干くどいですが、最初にまとめて伏線をばらまきまくってるだけですので、そこを越えたら一気に面白くなります。

シール交換、ゲームボーイアドバンス、セーラームーンごっこ、プロフィール帳、ラウンドワン、オレンジレンジ、赤外線通信…うっ…
あまりにも特定の世代に刺さりすぎでは…。感情移入しすぎて自分も主人公の幼馴染グループの一員みたいな気分になってしまいます。
小物の再現度がすごいんですけど、もしかしてスタッフに物持ちの良い人がいて当時の実物を使ってるのかなぁとか思っちゃいました。

時代は平成に入ってても、先生や学校のシステムがまだ昭和のノリを引きずってる感じとか凄くリアルでしたね～。
ただ、セーラームーンごっこでマーキュリーの取り合いになるというのは異文化すぎてびっくりしました。
私の時はマーキュリーはハズレ枠で、髪が短かった私はいつもマーキュリー役でがっかりしてたので…。（大人になってからはマーキュリー大好きです）

🔽ネタバレ有主人公が2周目の人生で薬剤師のジョブを選ぶのが妙にリアルだなぁと思いました。私も仮に今死んでやり直したらかなり有力候補にするだろうなぁ、と。
3周目の人生でテレビ局スタッフになるのはちょっと内輪ネタっぽすぎて「これはないなぁ～」と思いましたが。
どんな職についても、社会人経験が20年分もあればシゴデキ人間としてすごく重宝されそうですね。バンバン出世しそう…。

そして、記憶持ってやり直しても大して人生変わらないよな、というのもよくわかります。大失敗と大後悔は避けられそうだけども。
子供の目線じゃ見えなかった嫌なものもたっくさん目につくだろうし。
このドラマはコメディなのでスルーされてますが、2011年の震災の時なんてどう振舞ったらいいんでしょう。
身近な人は助けられても、大勢の人が亡くなるのをわかってて何度もあの瞬間を迎えなければならないのは気が狂いそうです…。

もう一つ考えたことがあります。
仮に30代で死ぬのを3周繰り返したころには精神年齢や知識は90歳並みになるんだろうかと。
物理的に体が若くて、所属してるコミュニティ（付き合う人たち）も若いとそうはならなさそうですよね。
実際、年功序列的でない職業（アーティストとか）やそういう価値観の国とか、健康に気を使っている人たちは、年齢重ねても若々しい人が多いですし。
肉体の衰えと社会的な役割（集団的な思い込み？）が人の気持ちを老け込ませてるというのは間違いないですよね。
なので、老いとか若さとかって割と相対的なものなのだなぁと思いました。
このドラマでも、主人公は実質90年以上生きてても精神年齢は33歳で止まったままなので、中学生男子に恋することはなくても大学生の男の子にならギリ恋できるんだもんなぁ。

#お笑い #ドラマ #考察 #ブラッシュアップライフ #思い出 #めんどい思考 #セーラームーン

「危険人物更生法」感想



⚠️ネタバレ感想⚠️（クリックで開く）
神回でした。
ファンタジーとか精神世界、バーチャル世界の話じゃなくて、現実設定なのはキツかったが。
落ちた人は本当に死んでるのもショッキングだった。

最後にネタバラシされてたように、「他人の足を引っ張らず、目の前の競争から逃げるな」というのが真のゴールだというなら、最初から普通に正攻法で頑張ったのに運動神経のなさがゆえに死んでしまった人は理不尽すぎでは…
私自身、「世の中はそもそも理不尽なもので、罪のない人が”巻き添え”を食らうことも往々にしてある」という世界観で生きてるので、そういう意味では解釈一致ではありますが。

そもそもこの物語の世界の中では、参加者たち自体”死んでもいいクズ”として集められた人たちでもあるので罪のない人ではないんですよね。
死んでくれたら社会の掃除になるし、”更生”したらもう一度チャンスをくれてやってもいいけど、くらいの感じでしょうか。

• 人はどこまで落ちても這い上がれる
• 人から笑われるようなしょぼい目標でも、みっともなくても、目の前の目標を達成することを積み重ねる（スモールスタート）
• 人の足を引っ張ったり、人の失敗や醜い諍いを安全圏から眺めることを娯楽にしたり、頑張ってる人を馬鹿にしだしたらお終い

といったメッセージをひしひしと感じましたが、ここ2～3年、炎上が娯楽化しているのを見ても、この物語の後半に出てくる”地下室のような場所”にいる人達がとみに増えているのだと思います。

人はいつでも変われる、自分が変われば周りの人の態度も結構あっさり変わる（新しい自分は自分で思ってる以上にすんなり周囲に受け入れられる）というのは私自身にも実感があるところです。
最初に気弱な態度をして舐められてしまっても、その後何度か毅然としていればいつでも力関係のリバランスはできるんですよね。実は。
創作や配信なんかの活動でも、”転生”なんてしなくても、これからこんな感じの作風で行きます。と、しれっとやってしまえば本人が思っている以上に大丈夫なのとも似ています。

自分が変わることを自分で許せたとき、人はこの「地下室」から出られるのだと思います。

最後に主人公が”ゴール”したとき、地下室の人たちが「じゃあ俺たちも続け」とはならずに、まだ主人公をバカにした態度をとっていたことには本当に嫌なリアルさとデジャブ感がありました。
救いようがない人というのは、救われようとしていることにすら気づけないのだと。自戒も込めて。



「Fラン大学就職チャンネル」とはいうけど、なんでも就活に絡める作風というだけなので就活生以外にも見てほしいチャンネルです。

ただ、私自身この作者さんの大ファンではありますが、基礎体力や精神力が人並み以下の人、コンディションのアップダウンが激しい人など、”不健康で不安定な”属性の人への配慮みたいなものはほとんどないので、その自覚がある人はちょっと意識して壁を貼りながら視聴しないとダメージを喰らうと思います。

#Youtube #モチベーション

ゲームのUIからサイトデザインのトレンドの変遷に想いを馳せるやつ

ゲームクリエイターの桜井政博さん（カービィやスマブラの生みの親）のチャンネルより。



ゲームのUIデザインの話でしたが、サイトデザインの話にも通じるものがあるなぁと思いました。

続きを読む 🔽UIにおいてわかりやすさとオシャレさは大抵トレードオフの関係で、オシャレにすればわかりにくくなる。
かといって、わかりにくいからといって必ずしも悪いわけではない、というお話でした。

動画ではその具体例としてペルソナシリーズが挙げられてます。
私はペルソナシリーズはやったことないですが、動画で見る限りは世界観づくりのためにあえてわかりにくくゴチャっとさせいるんだなと一目でわかる感じでしたね。さすがプロが作ったものだなと思います。

私がやったことのあるゲームだと『シルバー事件（シルバー2425）』とかがまさしくその例です。
雰囲気づくりのためにわかりやすさを完全に切り捨てているけどそれが良い方向に働いているゲームの好例かと。



デザイナーでもウェブ業界の者でもなんでもない単なるいちユーザーの感想としては、最近のウェブサイトのトレンドはわかりやすさに特化してる印象です。
ゲームとは違って、わかりくさは完全に悪！なぜならGoogle先生が評価してくれないから、といったところでしょうか。なんだかちょっとGoogleの独裁国家みたいですね。

ウェブサイトの場合は、凝った作りで一見わかりにくいサイトには探検する楽しみみたいなのもあると同時に、（決して少なくない数の人が）本来のコンテンツを見てくれる前に離脱するリスクもはらんでいるよなぁと思います。

ゲームはそもそも最初から、よーしやるぞ！という主体的な気持ちで取り組むことが多いですが、サイトにわざわざよーし見るぞ！という気持ちで訪れる人は少数派かと。
昔ならともかく、今はなんとなくググって流れ着いたとか、受動的なスタンスで来る人の方がが多いことと思うので、そういうお客さんをできるだけ帰したくないという作り手側の都合でシンプル化に拍車がかかっていったんでしょうか。

それと、いまは本当の意味で個人が作ったサイトが少ないからかなと予想します。
私も含め、Wordpressでテンプレートを使う人も多いでしょうし、露出度が高くて見慣れている企業サイトとか、SEO対策バッチリのトレンド情報ブログとかのUIに個人サイト側も否応なく引っ張られてしまう部分もあるのかなと。

あとはコンテンツの中身重視主義にだいぶ傾倒していて、作った人自身の好みや世界観なんてどうでもいいから有益な情報の発信に徹してろよオラ、的な風潮も手伝ってたり。
今の時代に個人サイトをやっている人にはそのような風潮に屈せずどんどん世界観出してほしいな…と個人的には思っています。

昔は読めないくらい豆文字＆うっすい文字色だったり、大きな画像を内部的には細切れのメニューリンクにして1枚の大きな絵のように見せるサイトデザインがあったりと、雰囲気作りに特化してるサイトもたくさんありましたね。
（そういうサイトはもちろん今もありますが、もう”たくさん”はありません。）
いい悪いの話ではなく、本当に時代ががらりと変わったんだなぁと感じるしかありません。諸行無常です。

【追記】なんかごちゃごちゃいろいろ考えてましたけど、単純にスマホの登場がウェブデザインの変化の大きな転換点ですよね。当たり前すぎて盲点でした。

#デザイン #youtube #平成 #インターネット